如何學習不要夾琴（小提琴姿勢的形成與發展）

為什麼會想做這個影片，是因為學小提琴經常太過強調姿勢的重要性，幾乎每個人都認為演奏得不好，第一個要檢討的就是姿勢，也因此好像是只要把姿勢學會，就能得到好的演奏。

但這樣的結論通常是倒果為因的，應該是有了好的演奏才會有好的姿勢，而不是有了好的姿勢才會有好的演奏。我會這麼說是因為太過強調姿勢的結果，經常會看到很多學生為了把姿勢做好，而讓拉琴變得綁手綁腳，因為他們只看到姿勢的表面，並不了解這些姿勢造成的原因，因此即使表面上做出了這些姿勢，但並沒有發揮這些姿勢應該有的效果，因此很多人即使練了多年姿勢，拉琴的狀態還是很糟糕。

例如「放鬆拉琴」通常比「姿勢正確」還要重要，一個「放鬆」但不正確的姿勢，會比一個正確姿勢但「不放鬆」的演奏好很多，因為只有在放鬆的前提之下，身體才能保持靈活性和彈性，這也是操作樂器所需保持的基本生理狀態。

真正好的演奏狀態應該是「姿勢放鬆」與「姿勢正確」要同時並存的，如果只有「姿勢正確」但「姿勢不輕鬆」，這樣並無法發揮「正確姿勢」所帶來的效果。 而為什麼「姿勢正確」卻不能輕鬆演奏，是因為正確姿勢需要身體條件的配合，通常就是指身體的柔軟度，因為通常正確姿勢不太符合人體工學，所以需要一定的柔軟度，身體才能做到比較極限的動作，因此特別是成人學生對於初學的學生要學習正確姿勢，是極為困難的事情，而小朋友去嚴格要求姿勢，比較容易學成。 對於成人學生，通常我會允許學生先用不太正確的但身體感覺到比較輕鬆的方式操作樂器，隨著對樂器的熟係與動作的熟練程度，再慢慢增加更多細部的控制，逐步引導學生到所謂的「正確姿勢」，這樣學習會比較順利。

而大部份的老師之所以一開始就要求學生一定要學習正確的姿勢，是因為認為錯誤習慣養成之後要再修正會加倍困難。但這樣的教學方法，會讓學生在練習不太敢做一些嘗試與探索，以至於對於自己身體的認識有限，也無法充分運用自己的身體，然後也造成有的學生的學習態度會過分保守，太過追求什麼是正確的姿勢害怕犯錯，在練習上造成綁手綁腳的情況。

如果有足過多的學習經驗，也跟過不同老師學習，也許會體會到所謂的姿勢並沒有絕對的正確，經常A老師教的方式跟B老師會完全不同，因為每個人身體的特質，運用身體的習慣也不同，所以造就了演奏學派上的區別。因此與其追求最正確的演奏姿勢，倒不如追求可以隨時調整自己姿勢的技巧，保持靈活性，學習每種派別的優點缺點，這樣對於演奏技巧的才能有全面的理解，而不會只停留在「肌肉記憶」的層次。

總之這個影片講不是要教如何把琴夾好，而是學習如何不要夾琴，因為有可能太在意把琴夾好，而讓拉琴變得綁手綁腳，所以也許用一些不同面向的的理解，會更知道如何學習夾琴。

影片中大致包含了幾個部分：1.夾琴造成困難的原因 2.不夾琴的拉法 3.小提琴夾琴的歷史 4.巴洛克小提琴拉法 5.什麼時候夾琴

希望從這樣的觀念，可以更明白學習姿勢的用意。